摄影如奇遇
今个一大早，和我的超强搭档王楠去北京著名的金五星批发城买了三十米泡沫塑料膜，二十米更柔软的塑料膜，两个人抱着白呼呼的两大捆东西，回到我的策展总指挥部“奇遇花园”咖啡馆，把patrick的照片挨个捆得胖乎乎的，这又是一身汗。
中午，所有的货物发往平遥。跟车的押运员是天空同学。
中午之后，在附近的数码快印店打印摄影师的作品阐释，几经周折才搞到了漂亮的特种纸。
下午，再杀到祥升行，又冲了一张照片。然后到美术馆对面的百花商店买了双面胶、挂钩等若干小玩意儿。
晚上，去家门口的五金商店买了个气锤，还有绳子，钉子——把平遥想得挺恐怖的，可是布展的时候大家都急红了眼，估计平遥也物资紧缺，要是缺盐少醋什么的，那就太不顺心了。
这个吧，就是“策展人”一天的生活，这样的日子我都过了半个月了。
我明天去平遥，大家可以在县衙的十王庙（拒绝旁观，五十个汶川人眼中的震后生活）和柴油机厂的D展厅（凝视中国，四种摄影的观看方式）找到我。估计最近就不能更新了。回来以后我再从头介绍我的策展经历，以及细数一大堆要感谢的朋友。
平遥之后见。
Annie Leibovitz的粉丝们注意了，这位女士最近有新书上市，这本名叫《工作中的安妮》（Annie Leibovitz at Work）的小书，讲述了那些光彩照人的照片背后的故事。
书的封面，安妮仿佛刚刚从外星球乘坐宇宙飞船落地。
看不到这本书先不要着急，《名利场》节选了书中的四个故事，从早期在滚石拍摄Mick Jagger经历, 到著名的Demi Moore的裸体封面照, 以及Arnold Schwarzenegger, 一直到最近如何拍摄女王，安妮娓娓道来。
这故事都是英文，挺烦人的，最近太忙了，要不就给大家翻译出来咯。（联合翻译？或者读者们强烈要求，博主一开心，就翻了……）
我们的电子杂志《影响》，新一期又上线了。
我觉得这一期还是挺好看的。
推荐看封面故事，比如《新闻周刊》摄影师和《体育画报》摄影师拍百米赛跑过程的全记录
推荐看特别报道，比如菲尔普斯封面诞生的全过程
我还特别喜欢我们的记者王子鸢对Getty摄影师李锋的专访，他拍的那张刘翔退场的照片是一张留得住的照片。
呵呵，好文章太多了。
要不是有教师节各位的祝福撑着，我早就倒下了。最近已经忙晕，晕，晕了。平遥弄了两个展览，简直是自讨苦吃。
有谁想了解一个展览是怎么做的？有谁愿意帮俺做杂事？有谁想锻炼身体。明天一天我都在奇遇花园工作，有不怕吃苦的来吧。
另外，我急需找一个会写毛笔字的，有一些字要写，我备好了笔墨纸砚等着您。
以上，可以直接来咖啡馆找我，或者发邮件到editor@ofpix.com
早上发现一个很狂野的比赛，有个很俗的名字：“年度摄影大赛”（Internation photography awards ）。这个美国人举办的摄影大赛，充分体现了美国人的风格，有着很浓郁的商业气氛，通过收取参赛费以及出版获奖摄影作品集盈利。为了吸引更多的参赛者，主办方弄了一个宏大无比的参赛类别（是我见过最宏大的），无论你拿起相机拍什么，用什么方法，给谁拍，都能够在这个比赛中找到一个适合你的类别。
这比赛先分成专业和非专业。
两种类别又都分成几个大类：广告、建筑、摄影书、深度报道、报刊杂志、艺术、自然、人物、其他领域
每个大类下又分成几个小类，比如自然这里面又分成：花卉 /风景 /季节 /日落 /树 /水下，商业摄影类别里包括：年报摄影/汽车/美女/图书封面/图册/时尚/食物/音乐/产品；其他领域则涵盖 航拍/工业/ 微距/ 特殊效果/ 旅游/ 宠物
瞧瞧，拍日落都能分组参赛，然后所有的类别里都有一个“其他”，这真的是摄影大全了，要是你不知道拿相机干什么，依照他们的这个大表格，也许真能够按图索骥找到个一二三。
参赛者的水平参差不齐，其中也有一些大腕，比如Paolo Pellegrin就获得了今年的年度纪实摄影图书类别第一名。
去看看新出炉的今年获奖者的作品吧，实是热闹非凡。
时尚摄影师Matteo Ferrari也搞一些个人创作，不过，总是捡好玩的东西拍。最近几年似乎流行怀旧风，今昔对比的摄影类作品挺多，Matteo Ferrari把一些车主和爱车的老照片，原景重现，主人们已经不再年轻，身边的世界也都变得认不出来，它们的车却风采依旧， 这组作品就叫做“从一而终的车”，
Matteo并没有给自己的作品写阐释，我觉得就是看着好玩而已，另一位摄影师Eric Etheridge的今昔对比就比他严肃很多。他对1961年美国民权运动中争取种族平等的示威者进行了追访，出版了图书“Breach of Peach”，书中收集了这些示威者当年被捕时拍摄的警察局快照，拍摄下了他们当下的面貌，并对之进行了访问。两个年代的时间切片碰撞到一起，一个是快照，一个是摄影师精心控制的肖像照，它们的碰撞别有一番意味。
今天还要给大家献上一个好东西——新出版的图书《事关你我》（What matters），这本书由纽约时报知名作家担当编辑，对当代社会的各种社会问题展开探讨，书中包含的章节有：人类与地球之争，人类与人类之间的杀戮，财富分配的不平等，人类与疾病之间的争斗等等。每一部分不仅有摄影大腕的作品，比如纳切威的摄影报道，同时还配有一位作家的文字。
针对这些社会问题，每个人应该作出怎样的努力，这本书也列出了一系列相关的网站和机构的名称。
挺不错的一本书，而且你也别为看不到而着急，这本书有一个专门的网站，打开之后你会乐坏了，在免费下载区，你能够下载书中20个小节的Pdf版本，照片编排得很不赖，呵呵，够看一阵子的。
他的个性里交织存在着坚硬和宽容，但总的来说，他是一个行者，一个生命的孤独的过客。尽管他不让人们与他过于接近，但是他仍然和朋友之间保持着深厚的友谊。但如今，你可以感觉到，他的生命如同他的摄影，经历着巨大的变化，他在布拉格的新家则是一个最为明显的标志，他不再整日漂泊，这是他艺术创作的源泉，但已经是他年轻时的故事了。
最近十年以来，人物已经从他照片中消失了，他现在痴迷于用宽画幅拍摄风景，通常是自然环境中被荒废的工业化景观。在纽约的光圈和Pace Macgill画廊他有两个展览即将开幕。他的一个长期项目，记录皮德蒙特山附近村庄变迁的摄影项目也已经完工。他正考虑去以色列完成一个拍摄任务，内容有关“安全墙”侵占巴勒斯坦土地的故事。
“假如我能去那里”他说“我不会把这堵墙当作一个政治问题来拍，而就是从它对土地的侵占入手。它是一个纪念碑，我觉得这是人类文明的失败。这当然是一个很好的选题，但是我还要知道我拍摄的照片最终会用几张，我的控制权有多少。这是我从布列松那里学到——你总是要对钱是从哪里来而心存警惕。”
当我们在他家附近的一个酒吧又灌下一杯啤酒的时候，我感觉寇德卡已经对所有的问题感到不耐烦。但是提起布列松，他又再次陷入了回忆。早些时候，他曾经给我看过一封这位法国大师在寇德卡第一次去美国的时候，写给康奈尔卡帕的信，说得很简单：“来人是一个疯子，他的名字叫做约瑟夫。”
他和布列松之间友谊的基础是什么？寇德卡想了很久：“我们总是在争吵干架，”他说着仰头大笑“他试图教我如何去思考，我告诉他我的真实想法，然后他就大叫，我家里怎么能有这样一个人存在。这就是通常我们在一起的场景，然后很快我们就把这都忘记了。作为一个摄影师，我不认为他对我有任何影响，只是他教我理解职业人士是如何工作的。他更多教会我的是如何做人，这是言语难以形容的。他不断质疑一切事物，而他同时对我又是那么的宽容。”
这不是头一次，寇德卡的眼睛湿润了，他又喝了几口啤酒，继续说：“有一次，亨利（布列松）从巴黎给我打电话说，约瑟夫，柯特兹来了，你一定要和他吃个饭认识一下。他向来奉柯特兹为大师。我却说，亨利，我喜欢他的照片，但是我不需要去见他。电话被挂断了。但是很快他又打回来，他说，不，你不知道，你必须见他，因为我们三个，我们是一伙的。当时，这对我来说这是一件难以置信的事儿，而现在，当我站在一定距离之外回望这个故事，我能感觉到一些他说的话的内在含义”。
(完)
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