1416教室 » 未分类

2009-07-03

今天开始说一些小小另类的出版社。

Powershovel是日本一家摄影图书出版社，一打开它的网站，就觉得活力四射，再看出版社的简介，更加卡哇伊：

我们出版基于摄影的有趣图书。你难道不觉得当下的摄影气氛和摄影文化缺少兴奋与刺激？（至少我觉得是这样）。我们想要做有趣和刺激的，所以开了这家出版公司，也许我们太不成熟，但是我们就想要有趣，仅此而已。

不过，不能因为言语轻松就小看这家出版公司，Powershovel并不是小朋友在玩游戏，他们重新再版了森山大道1972年的影集《Farewell Photography》，却把封面改了变成素色，开本变大，照片反差提高。

提起这本书的再版，出版人说：

这本书过去只再版过一次，但不是在日本，而是由Karl Lagerfeld出版的，这是我们（日本人）的耻辱，我们不能忘记这种“失败的感觉”。

看样子，是为了“雪耻”，Powershovel才再版了他们钟爱的森山大道的《Farewell Photography》。出版社和森山大道的关系甚好，还出版了他的《zoo》，书里附赠一张唱片，16张照片，一堆造型奇特的画片，限量1000套。另一本《Daido》则是森山大道的holga作品集。

zoo

Daido

如果看过他们出版图书的质量，你就知道为何森山大道会和他们合作。Powershovel所出版的大部分图书，作者更在乎拍摄的过程而并非结果，这样的作品在出版的时候，往往被当作“游戏”——页面编排花哨，印刷粗糙。但Powershovel的厉害在于，他们以一种非常严肃的心态对待这些照片，页面设计简洁，让精致的印刷还这些照片以力量。这种以“强”补“弱 ”的出版策略，使得这些随手拍下的作品也熠熠闪光。

就比如村上隆Kaikai Kiki工作室旗下艺术家佐藤玲 (Rei Sato)首部摄影作品集《sun》，她将步行往返家与与工作室之间的感性日常观察，用照片记录下来。

这本书印得干净，安静，让我爱不释手，Powershovel的出版人 Hideki Omori这样评价这些照片：

我很遗憾地说，我不能用任何清晰的语言来形容这些照片。它们不是被拍到或者被看到，而是被感知到，是被触摸，闻到，和用感觉才能发现。
它们皆是如此简单地存在物，但我们必须集中精力，安静地去感知这个“世界”，才能发现路边的青草，一个空的罐子，或者一辆停在那里的汽车，你要让自己如同一株植物那样，一架机械那样去感觉，如果你不能有这样的思路，你就不能理解佐藤玲的照片。

看了这段话，你就会知道，这是一家懂照片的出版社。

图书编辑出版的过程，左图中男人就是Hideki Omori

Powershovel只关注日本摄影师作品，每一本图书都有一个单独的网站，了解当下日本摄影文化，这里是一个好去处。(选择catalogue这个栏目就可以浏览)

呀，今天又说不完了，下周再聊。

Tags:

归类于：悦读, 未分类 — 任悦 @ 05:08 评论（22）

2009-06-19

今天你若没有camp4

如果你和我一样在外地，不能参加camp4，别急，我在这里也给大家送上一道周末大餐。

上周在美国的LOOK3摄影节上，也有规模庞大的幻灯放映活动。虽然我们都无法亲临现场参与，但是我发现一个好帖，提及了幻灯放映中的一些精彩作品，可以循着踪迹去网上看。比如：

Shaw Rocco的 Cellular Obscura，手机摄影作品
Carl Bower的 Chica Barbie，有关哥伦比亚的选美
Kelly Shimoda的 I Guess You Don’t Want to Talk to Me Anymore，这个很另类，去看看你就知道了
Jessica Dimmock的 Papparazzi! 狗仔队的生活。我很喜欢这个选题。
Tim Hetherington: Sleeping Soldiers ，除了照片，还应该去看一下这个视频小片段。

以上这些就够大家探索一阵了。但是我还要告诉你，今天是LOMO正式诞生25年。25年前，第一批lomo相机从俄罗斯的St. Petersburg-Leningrad Optical Mechanical Organization工厂里运出。这个工厂英文名字的缩写就是LOMO的由来。

写到这里，想起老鱼的lomo作品《越南计划》他给camp投稿，我对他使用lomo提出了疑问，不过，那只是我的意见，也是口味偏淡状态下的质疑。在此也感谢所有向camp投稿的朋友，请你们忘掉乌鸦嘴的评论，继续快乐拍照。

wired上有一篇LOMO史记，应该去看一下。开头是这样写的：

在曼谷，年轻人涂着纹身，系着蝴蝶结，在东京他们边吃边喝，首尔则有有大蛋糕。香港，他们要喝伏特加，听俄罗斯音乐，而纽约的80后们会在大唱卡拉ok之后才会晚归……

Tags:

归类于：未分类 — 任悦 @ 04:37 评论（0）

2009-06-16

“的地得”不分

一直留在我记忆里的一张考卷，十道题错了八道，那些填空题专门考察“的、地、得”的掌握，老实说，到现在我仍然对此很迷惑。对这三个字的区分，不符合我的思维习惯，再追溯下去，似乎不符合汉语的语言习惯，在我们的语言里“是”永远就是“是”，不会再变身为am is are were……

想起说这个，是最近看到美国人像摄影师 Richard Renaldi博客上的一个帖子，谈到他所遭遇到一些尴尬：

我最近给纽约时报的Lens博客发送了我的图片链接，然后收到了他们的拒绝信，用非常大的字体写着：谢谢你关注我们的博客，但是我们最近没有空间介绍你这种类型的作品，你的能力确实出众，希望你继续投稿，不过，给你一些建议：如果不要让被摄对象盯着镜头，那会让你的照片更快地刊登在我们的网站上。

Richard Renaldi

嘿，瞧这个邮件有多荒谬——“不要让被摄对象盯着镜头”这是给人像摄影师的建议？

不过，编辑这么说，完全是根据他的思维习惯。Lens是纽约时报旗下的博客，关注新闻摄影，而对于新闻摄影记者来说，向来抓拍为王道，客观性为追求，画面要营造一种自然主义的风格，如果被摄对象盯着镜头那应该算是穿帮。

所以，错恐怕还在Richard Renaldi自己身上，他怎么会向这样一个与自己的工作领域完全不搭调的博客推荐自己的作品呢？尤其是在美国这样一个分工清楚，行业细分的社会里，这恐怕是他自己“的地得”不分惹的祸。

写到这里，我开始反思camp4，你们是不是也不幸向1416投稿，并获得了一些不搭调的评论呢？

听说有朋友会专门赶来参加camp，我更有些恐慌。有两点要说在前面，首先，你们来，就当来吃任悦同学抄的一盘菜。你们要知道这个大师傅很不容易，她不能顾及食客们有人口重有人口轻，只能按照自己的口味做菜。当然，她也会尽量将之做得特别一点儿，即使你不爱吃，也许会激发你做菜的灵感。第二，camp不是一个以点评和讨论作品为主的聚会。大家都觉得网络民主，我怎么觉得它却反而更霸权呢？论坛上的“讨论”，最后都会变成“争论”，脾气好的人总是言语笨拙而渐渐失声，剩下的是脾气暴躁的家伙，永远都会发出特别大的声音。其实有人是“的”，有人是“地”，还有人是“得”，为什么非要让所有的“的”都变成“地”呢？
所以，camp是个聚会，如果两个“的”碰到一起，惺惺相惜那就讨论讨论，而如果“的”和“地”相遇，彼此知道不搭调，却也可以远远地互相遥望一下。

还要强调一点，上面所谓区分“的地得”，是个立场的问题，沟通的问题，宽容度的问题，并非给作品贴标签，给人分三六九等。某种程度上，这些作品本身不需要区分“的地得”，因为一方面，大家都在起步阶段，完全靠自发意识拍，这种状态又自在又真诚，根本没有必要考虑拍的是纪实还是艺术，或者是哪种纪实哪种艺术，我们就关注内容。另一方面，都说现在是融合时代了，纪实和艺术，艺术和商业也都有交叉，也无法把标签贴得那么准确和清楚。我的立场很简单，给大家看各种各样有启发的作品。

厨子上菜的时间是这个周五晚上，在北京，你们可以空着肚子来，这样能够多吃一点儿。

今后几天我还会连续发布camp倒计时的通知。

Tags:

归类于：未分类 — 任悦 @ 05:52 评论（8）

2009-06-09

多媒体记者的“后报纸”生存（2）

你肯定想知道这些多媒体制作公司是如何运作和赢利的，以下两个小节就在回答这个问题。

如何建立和推广一家多媒体公司

Weyo建立前，创建人Chris Tyree与Stephen Katz在有金融行业从业经历的家人帮助下，撰写了一份正式的商业计划书。根据可能的收入与开销，计划书分析了未来三到五年内Weyo公司的盈利模式与现金流状况。

Weyo 公司的启动基金包括他们自己的存款、家人的资助以及信用卡。就Tyree看来，公司成立的头三年基本没有赚钱的指望、Katz和Tyree尽量缩减公司开支，目前为止公司上下只有三名全职雇员，除了Tyree以外，还包括创意总监Christina Ullman和设计师Alix Northrup。Weyo公司本身能力有限，大部分工作都交由自由职业者在各自家中完成，他们雇佣的摄影师也使用各自的摄影器材工作。制片人 Rogers Richards就是其中之一，使用自己的8毫米与16毫米摄影机完成工作。

Weyo公司也投资购买了一些设备，其中包括一台索尼PMW EX3摄影机，以及Macbook、带30寸液晶显示器的Mac Pro、Final Cut、Logic Studio、Aperture在内的一些后期编辑设备和软件。另外他们还购买了许多硬盘用以存储影像文件。

“总共的设备花销约为一万五千美元，我们非常节约，”Tyree说到。“还好我们各自原本都有一些设备。”据Tyree估算，如果他们自掏腰包购买现在所用的一切设备，至少需要七至十万美元。

但是随着工作人员的逐渐增多，他们对于灯光、电脑等设备的需求也在不断增加。到今年年底，Tyree预期，今年年底Weyo公司全职员工将增加至五名，而到明年这个数字还将翻一番。

新增成员将包括一名全职市场总监，Weyo公司已经开始招聘。公司初步的市场宣传工作是建立一个网站以展示Tyree和Katz为Virginian- Pilot所完成的项目。Weyo公司创始之初主要依靠两位创始人的行业名气在圈子内口口相传。很快他们就接到了早期的一些单子，例如说其中之一便是通过他们之前合作过的一位作家联系的，这位作家现在为一家非营利性组织进行外联工作。

Tyree和Katz曾和四家目标公司进行过直接联系，其中包括Resolve.org、Physicians for Peace及Edmarc，这三家公司最终都与之达成了一定合作关系。因此Weyo建立了一个包括250余名潜在客户的数据库。“每个人都向我们提供了 10到15名他们想要与之合作的公司名字，”Tyree说到。根据对各家公司运营及营销模式的分析与调查，Weyo公司目前已经将重点放在了其中最有可能成为潜在客户的50家公司身上。

“接下来我们与其接洽，坦率告诉他们其存在的不足以及我们可以如何帮助他们做得更好。我们向其展示我们之前的案例，以及所取得的成果。”

Tyree 说Weyo公司刚刚成立的时候，他们“在咖啡的陪伴下渡过了无数个不眠之夜。”不过所幸一切都获得了回报。“我们所投入的那一切现在看来都是值得的，”他说。“我们现在可以挺胸抬头的走入银行要求贷款。我们有完整的商业计划，良好的信用背景，以及美好的商业未来。”

多媒体制作公司有钱赚么？

非营利性组织和商业公司对于多媒体内容愿意付的价钱差异很大，因为不同公司对于作品的要求也各不相同。有些非营利性组织有充足的市场预算，但是有些却没有，Tyree如是说到。“因此我们也会和一些基金募集方协同工作为这类公司筹措资金。”

Weyo 公司刚为一家公司制作了一段七分钟长的视频以及大约二十个网页的网站，报酬是一万美元。另外还为一家女性保护组织完成了一项类似工作，报酬是一万五千美元，“同时还包括一些品牌推广，”Tyree说。位于马里兰州的另一家保护组织则为一段视频和一些照片支付了四千美元的报酬。“毫无疑问我在报社赚得要比这多得多，不过这只是起步而已，”他这么说到。

Weyo公司现在已经盯上了一些大单，其中笔针对一家大型非营利性组织的项目开出了十一万美元的报价，另针对另一家非营利性医疗组织为期三年的项目则开出了每年七万美元的报价。

MediaStorm 公司创始人Brain Storm没有披露他们公司的盈利状况，但据他透露，非政府组织及非营利性组织客户支付的报酬相当于杂志客户的两到三倍。“至于与公司合作，收入要超过与杂志合作的十倍以上，”他说。“我给杂志卖命干上半年还抵不到我给公司干上两周赚的。”

MediaStorm公司在成立之初本只与杂志客户合作。“不过来自星巴克的订单确实让人很难拒绝，”这是MediaStorm公司的第一个公司客户，Storm说到。这项工作不光报酬可观，而且所需的报道成分也并不违背MeidaStorm公司的经营理念。Storm现在正与星巴克公司及其广告代理公司盛世长城商洽更多合作事宜。

“你不能仅仅只依靠杂志客户。你必须像自由摄影师一样，拥有更为开阔的商业思路，”Storm说到。“顶尖自由摄影师通常都有属于自己的项目，而使用其他项目来养活自己。我们也通过类似项目来挣钱，以便我们能够完成那些自己真正热爱的主题。”

以上翻译：Revoldrib

Tags:

归类于：未分类 — 任悦 @ 05:00 评论（1）

2009-05-14

爱疯日记